ប្រទេសហូឡង់ខាងត្បូង ដែលនៅតែស្ថិតក្រោមការគ្រប់គ្រងរបស់អេស្ប៉ាញ រ៉ូម៉ាំងកាតូលិក បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការផ្សព្វផ្សាយរូបចម្លាក់ Baroque នៅអឺរ៉ុបខាងជើង។ បដិវត្តរ៉ូម៉ាំងកាតូលិកបានទាមទារឱ្យវិចិត្រករបង្កើតគំនូរ និងរូបចម្លាក់នៅក្នុងបរិបទព្រះវិហារ ដែលនឹងនិយាយទៅកាន់អ្នកមិនចេះអក្សរជាជាងសម្រាប់អ្នកដែលមានព័ត៌មានល្អ។ Contrareformation បានសង្កត់ធ្ងន់លើចំណុចមួយចំនួននៃគោលលទ្ធិសាសនា ដែលជាលទ្ធផលនៃគ្រឿងសង្ហារឹមព្រះវិហារមួយចំនួន ដូចជាការសារភាពបានទទួលនូវសារៈសំខាន់កើនឡើង។ ការវិវឌ្ឍន៍ទាំងនេះបណ្តាលឱ្យមានការកើនឡើងយ៉ាងខ្លាំងនៃតម្រូវការសម្រាប់ចម្លាក់សាសនានៅភាគខាងត្បូងប្រទេសហូឡង់។[17] តួនាទីសំខាន់មួយត្រូវបានលេងដោយជាងចម្លាក់នៅទីក្រុងប្រ៊ុចសែល François Duquesnoy ដែលបានធ្វើការភាគច្រើននៃអាជីពរបស់គាត់នៅទីក្រុងរ៉ូម។ រចនាប័ទ្ម Baroque កាន់តែល្អិតល្អន់របស់គាត់កាន់តែខិតជិតទៅនឹង Classicism of Bernini ត្រូវបានផ្សព្វផ្សាយនៅភាគខាងត្បូងប្រទេសហូឡង់ តាមរយៈបងប្រុសរបស់គាត់ឈ្មោះ Jerôme Duquesnoy (II) និងសិល្បករ Flemish ផ្សេងទៀតដែលបានសិក្សានៅក្នុងសិក្ខាសាលារបស់គាត់នៅទីក្រុងរ៉ូម ដូចជា Rombaut Pauwels និងប្រហែលជា Artus Quellinus the Elder។ 18][19]

ជាងចម្លាក់ដែលលេចធ្លោជាងគេគឺ Artus Quellinus the Elder សមាជិកនៃគ្រួសារជាងចម្លាក់ និងវិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញមួយរូប និងជាបងប្អូនជីដូនមួយ និងជាម្ចាស់នៃជាងចម្លាក់ Flemish ដ៏លេចធ្លោម្នាក់ទៀតគឺ Artus Quellinus the Younger។ កើតនៅទីក្រុង Antwerp គាត់បានចំណាយពេលនៅទីក្រុងរ៉ូម ជាកន្លែងដែលគាត់បានស្គាល់រូបចម្លាក់ Baroque ក្នុងស្រុក និងរបស់មិត្តរួមជាតិរបស់គាត់គឺ François Duquesnoy ។ នៅពេលគាត់ត្រលប់ទៅ Antwerp ក្នុងឆ្នាំ 1640 គាត់បាននាំយកនូវចក្ខុវិស័យថ្មីនៃតួនាទីរបស់ជាងចម្លាក់មកជាមួយ។ ជាងចម្លាក់លែងធ្វើជាជាងចម្លាក់ទៀតហើយ ប៉ុន្តែជាអ្នកបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈសរុប ដែលធាតុផ្សំនៃស្ថាបត្យកម្មត្រូវបានជំនួសដោយរូបចម្លាក់។ គ្រឿងសង្ហារិមព្រះវិហារបានក្លាយជាឱកាសមួយសម្រាប់ការបង្កើតសមាសភាពទ្រង់ទ្រាយធំ ដែលត្រូវបានដាក់បញ្ចូលទៅក្នុងផ្នែកខាងក្នុងនៃព្រះវិហារ។ ចាប់ពីឆ្នាំ 1650 តទៅ Quellinus បានធ្វើការអស់រយៈពេល 15 ឆ្នាំនៅសាលាក្រុងថ្មីនៃទីក្រុង Amsterdam រួមជាមួយស្ថាបត្យករនាំមុខ Jacob van Campen ។ ឥឡូវនេះត្រូវបានគេហៅថាព្រះបរមរាជវាំងនៅលើទំនប់ គម្រោងសាងសង់នេះ និងជាពិសេសការតុបតែងថ្មម៉ាបដែលគាត់និងសិក្ខាសាលារបស់គាត់បានផលិតបានក្លាយជាឧទាហរណ៍សម្រាប់អគារផ្សេងទៀតនៅក្នុងទីក្រុង Amsterdam ។ ក្រុមជាងចម្លាក់ដែល Artus គ្រប់គ្រងកំឡុងពេលការងាររបស់គាត់នៅសាលាក្រុង Amsterdam រួមមានជាងចម្លាក់ជាច្រើននាក់ ភាគច្រើនមកពី Flanders ដែលនឹងក្លាយជាជាងចម្លាក់ឈានមុខគេក្នុងសិទ្ធិរបស់ពួកគេ ដូចជាបងប្អូនជីដូនមួយរបស់គាត់ Artus Quellinus II, Rombout Verhulst, Bartholomeus Eggers និង Gabriël Grupello និងប្រហែលជា Grinling Gibbons ផងដែរ។ ក្រោយមកពួកគេនឹងផ្សព្វផ្សាយវោហាសាស្ត្រដ៏ចម្លែករបស់គាត់នៅក្នុងសាធារណរដ្ឋហូឡង់ អាល្លឺម៉ង់ និងអង់គ្លេស។[20][21] ជាងចម្លាក់ Flemish Baroque ដ៏សំខាន់មួយទៀតគឺ Lucas Faydherbe (1617-1697) ដែលមកពី Mechelen ដែលជាមជ្ឈមណ្ឌលសំខាន់ទីពីរនៃចម្លាក់ Baroque នៅភាគខាងត្បូងប្រទេសហូឡង់។ គាត់បានហ្វឹកហាត់នៅ Antwerp ក្នុងសិក្ខាសាលារបស់ Rubens ហើយបានដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការផ្សព្វផ្សាយរូបចម្លាក់ High Baroque នៅភាគខាងត្បូងប្រទេសហូឡង់។

ខណៈពេលដែលប្រទេសហូឡង់ខាងត្បូងបានមើលឃើញថាការធ្លាក់ចុះយ៉ាងខ្លាំងនៃកម្រិតនៃទិន្នផល និងកេរ្តិ៍ឈ្មោះនៃសាលាគំនូររបស់ខ្លួននៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 17 ចម្លាក់បានជំនួសការគូរគំនូរនៅក្នុងសារៈសំខាន់ ក្រោមការជំរុញនៃតម្រូវការក្នុងស្រុក និងអន្តរជាតិ និងកម្រិតខ្ពស់។ លទ្ធផលគុណភាពនៃសិក្ខាសាលាគ្រួសារមួយចំនួននៅ Antwerp ។ ជាពិសេស សិក្ខាសាលារបស់ Quellinus, Jan និង Robrecht Colyn de Nole, Jan និង Cornelis van Mildert, Hubrecht និង Norbert van den Eynde, Peter I, Peter II និង Hendrik Frans Verbrugghen, Willem និង Willem Ignatius Kerricx, Pieter Scheemackers និង Lodewijk បានផលិត Willem រូបចម្លាក់ជាច្រើនរួមមានគ្រឿងសង្ហារឹមព្រះវិហារ វិមានពិធីបុណ្យសព និងរូបចម្លាក់ខ្នាតតូចដែលត្រូវបានប្រតិបត្តិដោយភ្លុក និងឈើប្រើប្រាស់បានយូរដូចជាឈើប្រអប់។[17] ខណៈពេលដែល Artus Quellinus the Elder តំណាងឱ្យ Baroque ដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ ដំណាក់កាលដ៏វិសេសវិសាលនៃ Baroque ដែលហៅថា Baroque ចុងបានចាប់ផ្ដើមពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1660 ។ ក្នុង​ដំណាក់កាល​នេះ ស្នាដៃ​សិល្បៈ​កាន់តែ​មាន​លក្ខណៈ​ជា​ល្ខោន បង្ហាញ​តាមរយៈ​ការ​តំណាង​ដ៏​រីករាយ​ខាង​សាសនា និង​ការតុបតែង​ដ៏​ប្រណីត​។