សេចក្តីផ្តើម

(សាកថ្ម Bull និងរូបចម្លាក់ក្មេងស្រីដែលមិនភ័យខ្លាចនៅញូវយ៉ក)

រូបចម្លាក់សំរិទ្ធគឺជាស្នាដៃសិល្បៈដែលលេចធ្លោ និងយូរអង្វែងបំផុតក្នុងពិភពលោក។ ពួកគេអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងសារមន្ទីរ ឧទ្យាន និងការប្រមូលឯកជនទូទាំងពិភពលោក។ តាំងពីសម័យក្រិក និងរ៉ូម៉ាំងបុរាណរហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន រូបចម្លាក់លង្ហិនតូច និងធំត្រូវបានប្រើប្រាស់ដើម្បីអបអរសាទរវីរបុរស រំលឹកព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ និងគ្រាន់តែនាំមកនូវភាពស្រស់ស្អាតដល់បរិស្ថានជុំវិញយើង។

តោះស្វែងយល់ពីរូបចម្លាក់សំរិទ្ធដ៏ល្បីបំផុតនៅលើពិភពលោក។ យើងនឹងពិភាក្សាអំពីប្រវត្តិរបស់ពួកគេ អ្នកបង្កើតរបស់ពួកគេ និងសារៈសំខាន់របស់ពួកគេ។ យើង​ក៏​នឹង​មើល​ទីផ្សារ​សម្រាប់​ចម្លាក់​លង្ហិន និង​កន្លែង​ដែល​អ្នក​អាច​រក​ឃើញ​រូបសំណាក​សំរិទ្ធ​សម្រាប់​លក់។

ដូច្នេះមិនថាអ្នកជាអ្នកគាំទ្រប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ ឬគ្រាន់តែពេញចិត្តចំពោះភាពស្រស់ស្អាតនៃចម្លាក់លង្ហិនដែលផលិតយ៉ាងល្អនោះ អត្ថបទនេះគឺសម្រាប់អ្នក។

រូបសំណាកឯកភាព

រូបសំណាកឯកភាពក្នុងរដ្ឋ Gujarat ប្រទេសឥណ្ឌា គឺជារូបសំណាកដ៏គួរឱ្យស្ញប់ស្ញែង និងជារូបសំណាកដែលខ្ពស់ជាងគេបំផុតលើពិភពលោក ដែលឈរនៅកម្ពស់ 182 ម៉ែត្រ (597 ហ្វីត)។ ការគោរពចំពោះលោក Sardar Vallabhbhai Patel ដែលជាតួអង្គសំខាន់ក្នុងចលនាឯករាជ្យរបស់ប្រទេសឥណ្ឌា វាបង្ហាញពីសិល្បៈហត្ថកម្មដ៏អស្ចារ្យ។

វាមានទម្ងន់ 2,200 តោន ស្មើនឹងប្រហែល 5 យន្តហោះ jumbo វាឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពអស្ចារ្យ និងវិស្វកម្មរបស់រូបចម្លាក់។ ការចំណាយលើការផលិតរូបសំណាកលង្ហិនដ៏មហិមានេះឈានដល់ប្រមាណ 2,989 រូពីឥណ្ឌា (ប្រហែល 400 លានដុល្លារអាមេរិក) ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់រដ្ឋាភិបាលក្នុងការគោរពកេរ្តិ៍ដំណែលរបស់លោក Patel ។

ការ​សាងសង់​នេះ​ត្រូវ​ចំណាយ​ពេល​៤​ឆ្នាំ​ដើម្បី​បញ្ចប់ បាន​បញ្ចប់​ក្នុង​ការ​ដាក់​បង្ហាញ​ជា​សាធារណៈ​នៅ​ថ្ងៃ​ទី៣១ ខែ​តុលា ឆ្នាំ​២០១៨ ស្រប​នឹង​ខួប​កំណើត​១៤៣​ឆ្នាំ​របស់ Patel។ រូបសំណាកនៃការរួបរួម ឈរជានិមិត្តរូបនៃភាពរួបរួម កម្លាំង និងស្មារតីយូរអង្វែងរបស់ប្រទេសឥណ្ឌា ដែលទាក់ទាញអ្នកទស្សនារាប់លាននាក់ជាកន្លែងសម្គាល់វប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រ។

ខណៈពេលដែលរូបសំណាកដើមនៃការរួបរួមមិនមែនជារូបសំណាកសំរិទ្ធដែលអាចរកបានសម្រាប់លក់ វានៅតែជាបូជនីយដ្ឋានវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏សំខាន់ដែលទាក់ទាញអ្នកទេសចរមកពីជុំវិញពិភពលោក។ វត្តមានដ៏ខ្ពស់របស់វា ការរចនាដ៏ស្មុគស្មាញ និងការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ធ្វើឱ្យវាក្លាយជាកិត្តិយសដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ចំពោះអ្នកដឹកនាំដ៏គួរឱ្យគោរព និងភាពអស្ចារ្យនៃស្ថាបត្យកម្មដែលមានតម្លៃជួបប្រទះដោយផ្ទាល់។

L'Homme Au Doigt

(បុរសចង្អុល)

L'Homme au doigt បង្កើតឡើងដោយវិចិត្រករជនជាតិស្វីស Alberto Giacometti គឺជារូបចម្លាក់សំរឹទ្ធដ៏ធំដែលមានទីតាំងនៅច្រកចូល Fondation Maeght ក្នុងទីក្រុង Saint-Paul-de-Vence ប្រទេសបារាំង។

ស្នាដៃសិល្បៈធ្វើពីលង្ហិននេះមានកម្ពស់ 3.51 ម៉ែត្រ (11.5 ហ្វីត) ដែលពណ៌នាអំពីរូបរាងស្លីមជាមួយនឹងដៃលាតចង្អុលទៅមុខ។ សិល្បៈហត្ថកម្មដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់ Giacometti និងការរុករកលើប្រធានបទនៃអត្ថិភាពគឺជាក់ស្តែងនៅក្នុងសមាមាត្រពន្លូតនៃរូបចម្លាក់។

ថ្វីត្បិតតែរូបរាងរបស់វាក៏ដោយ រូបចម្លាក់នេះមានទម្ងន់ប្រហែល 230 គីឡូក្រាម (507 ផោន) ដែលបង្ហាញពីភាពធន់ និងផលប៉ះពាល់ដែលមើលឃើញ។ ខណៈពេលដែលតម្លៃផលិតពិតប្រាកដនៅតែមិនទាន់ដឹងនៅឡើយ ស្នាដៃរបស់ Giacometti បានកំណត់តម្លៃយ៉ាងសន្ធឹកសន្ធាប់នៅក្នុងទីផ្សារសិល្បៈ ដោយ "L'Homme au Doigt" បានបង្កើតកំណត់ត្រាក្នុងឆ្នាំ 2015 ជារូបចម្លាក់ថ្លៃបំផុតដែលត្រូវបានលក់ដេញថ្លៃក្នុងតម្លៃ 141.3 លានដុល្លារ។

ជាមួយនឹងសារៈសំខាន់នៃវប្បធម៌ និងសិល្បៈ ចម្លាក់នៅតែបន្តជំរុញ និងទាក់ទាញអ្នកទស្សនា ទាក់ទាញការសញ្ជឹងគិត និងការឆ្លុះបញ្ចាំង។

អ្នកគិត

“The Thinker” ឬ “Le Penseur” ជាភាសាបារាំង គឺជារូបចម្លាក់ដ៏ល្បីមួយរបស់ Auguste Rodin ដែលដាក់តាំងនៅទីតាំងផ្សេងៗជុំវិញពិភពលោក រួមទាំង Musée Rodin ក្នុងទីក្រុងប៉ារីសផងដែរ។ ស្នាដៃ​នេះ​បង្ហាញ​ពី​រូប​អង្គុយ​ដែល​បាន​ជ្រមុជ​ក្នុង​ការ​សញ្ជឹង​គិត ដែល​គេ​ស្គាល់​ថា​មាន​ភាព​ល្អិតល្អន់ និង​ចាប់​យក​ភាព​ខ្លាំង​នៃ​ការ​គិត​របស់​មនុស្ស។

Rodin បានឧទ្ទិសជាច្រើនឆ្នាំដល់ផលិតកម្មដែលពឹងផ្អែកលើកម្លាំងពលកម្មនៃ "The Thinker" ដែលបង្ហាញពីការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់គាត់ចំពោះសិល្បៈ។ ខណៈពេលដែលតម្លៃផលិតកម្មជាក់លាក់មិនអាចរកបាន សិល្បៈហត្ថកម្មដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់ចម្លាក់បង្ហាញពីការវិនិយោគដ៏សំខាន់។

តួផ្សេងគ្នានៃ "The Thinker" ត្រូវបានលក់ក្នុងតម្លៃខុសៗគ្នា។ ក្នុងឆ្នាំ 2010 វត្ថុធ្វើពីសំរឹទ្ធមួយបានប្រមូលយកបានប្រហែល 15.3 លានដុល្លារនៅឯការដេញថ្លៃ ដែលបញ្ជាក់ពីតម្លៃដ៏ធំរបស់វានៅក្នុងទីផ្សារសិល្បៈ។

តំណាងឱ្យអំណាចនៃការសញ្ជឹងគិត និងការស្វែងរកបញ្ញា "អ្នកគិត" មានសារៈសំខាន់ខាងវប្បធម៌ និងសិល្បៈយ៉ាងធំធេង។ វាបន្តជំរុញទឹកចិត្តទស្សនិកជនទូទាំងពិភពលោក ដោយអញ្ជើញការបកស្រាយផ្ទាល់ខ្លួន និងការឆ្លុះបញ្ចាំងអំពីស្ថានភាពរបស់មនុស្ស។ ការជួបជាមួយនឹងរូបចម្លាក់នេះជំរុញឱ្យមានការចូលរួមជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញាដ៏ជ្រាលជ្រៅរបស់វា ឈរជាសក្ខីភាពចំពោះទេពកោសល្យសិល្បៈរបស់ Rodin និងការស៊ូទ្រាំជានិមិត្តរូបនៃវិចារណកថា និងការស្វែងរកចំណេះដឹង។

Bronco Buster

(Broncho Buster ដោយ Frederic Remington)

"Bronco Buster" គឺជារូបចម្លាក់ដ៏ល្បីមួយរបស់វិចិត្រករជនជាតិអាមេរិក Frederic Remington ដែលបានប្រារព្ធសម្រាប់ការបង្ហាញរបស់វាអំពីអាមេរិកខាងលិច។ ស្នាដៃ​នេះ​អាច​ត្រូវ​បាន​គេ​រក​ឃើញ​នៅ​ទីតាំង​សាកល​ផ្សេង​ៗ​ដូច​ជា សារមន្ទីរ វិចិត្រសាល និង​ទីធ្លា​សាធារណៈ។

ដោយពណ៌នាអំពីបុរសគង្វាលគោមួយរូបដែលជិះដោយក្លាហាន “Bronco Buster” ចាប់យកថាមពលឆៅ និងស្មារតីផ្សងព្រេងនៃសម័យព្រំដែន។ ដោយឈរនៅកម្ពស់ប្រហែល 73 សង់ទីម៉ែត្រ (28.7 អ៊ីញ) និងមានទម្ងន់ប្រហែល 70 គីឡូក្រាម (154 ផោន) រូបចម្លាក់នេះបង្ហាញពីការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងម៉ត់ចត់របស់ Remington ចំពោះព័ត៌មានលម្អិត និងជំនាញនៃចម្លាក់លង្ហិន។

ការបង្កើត "Bronco Buster" ពាក់ព័ន្ធនឹងដំណើរការដ៏ស្មុគ្រស្មាញ និងប៉ិនប្រសប់ ទាមទារជំនាញ និងធនធានសំខាន់ៗ។ ថ្វីបើព័ត៌មានលម្អិតអំពីតម្លៃជាក់លាក់មិនអាចរកបានក៏ដោយ គុណភាពដូចរូបចម្លាក់បង្កប់ន័យការវិនិយោគយ៉ាងច្រើនទាំងពេលវេលា និងសម្ភារៈ។

Remington បានខិតខំប្រឹងប្រែងយ៉ាងទូលំទូលាយក្នុងការធ្វើឱ្យរូបចម្លាក់របស់គាត់មានភាពល្អឥតខ្ចោះ ជារឿយៗចំណាយពេលជាច្រើនសប្តាហ៍ ឬច្រើនខែលើផ្នែកនីមួយៗ ដើម្បីធានាបាននូវភាពត្រឹមត្រូវ និងល្អឥតខ្ចោះ។ ខណៈពេលដែលរយៈពេលពិតប្រាកដនៃ "Bronco Buster" នៅតែមិនបានបញ្ជាក់ វាគឺជាភស្តុតាងដែលថាការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់ Remington ចំពោះគុណភាពបានភ្លឺឡើងតាមរយៈសិល្បៈរបស់គាត់។

ជាមួយនឹងសារៈសំខាន់នៃវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏ជ្រាលជ្រៅរបស់វា "Bronco Buster" តំណាងឱ្យស្មារតីរឹងមាំ និងភាពក្លាហានរបស់អាមេរិកខាងលិច។ វាបានលេចចេញជានិមិត្តសញ្ញាយូរអង្វែងនៃយុគសម័យព្រំដែន ដែលទាក់ទាញអ្នកចូលចិត្តសិល្បៈ និងអ្នកចូលចិត្តប្រវត្តិសាស្ត្រដូចគ្នា។ntent

ការជួបជាមួយ "Bronco Buster" នៅក្នុងសារមន្ទី វិចិត្រសាល ឬទីធ្លាសាធារណៈ ផ្តល់នូវការមើលឃើញដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយទៅកាន់អាណាចក្រដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃអាមេរិកខាងលិច។ វាជាការតំណាងដ៏រស់រវើក និងសមាសភាពដ៏មានអានុភាពដែលលើកទឹកចិត្តអ្នកទស្សនាឱ្យភ្ជាប់ជាមួយនឹងស្មារតីរបស់ខូវប៊យ និងថាមពលដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននៃ bronco ដោយគោរពដល់មរតកដ៏សម្បូរបែបនៃព្រំដែនខាងលិច។

អ្នកប្រដាល់ពេលសម្រាក

"Boxer at Rest" ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា "The Terme Boxer" ឬ "The Seated Boxer" គឺជារូបចម្លាក់ក្រិកបុរាណដែលបង្ហាញពីសិល្បៈ និងជំនាញនៃសម័យ Hellenistic ។ ស្នាដៃ​សិល្បៈ​ដ៏​គួរ​ឲ្យ​កត់​សម្គាល់​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ដាក់​នៅ​ក្នុង Museo Nazionale Romano ក្នុង​ទីក្រុង Rome ប្រទេស​អ៊ីតាលី។

រូបចម្លាក់នេះបង្ហាញអំពីអ្នកប្រដាល់ដែលនឿយហត់ និងវាយដំនៅក្នុងទីតាំងអង្គុយ ដោយចាប់យកចំនួនរាងកាយ និងអារម្មណ៍នៃកីឡា។ ឈរនៅកម្ពស់ប្រហែល 131 សង់ទីម៉ែត្រ (51.6 អ៊ីង) "Boxer at Rest" ធ្វើពីសំរិទ្ធ និងមានទម្ងន់ប្រហែល 180 គីឡូក្រាម (397 ផោន) ដែលបង្ហាញពីភាពប៉ិនប្រសប់នៃចម្លាក់ក្នុងអំឡុងពេលនោះ។

ការផលិត "Boxer at Rest" ទាមទារភាពប៉ិនប្រសព្វ និងការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះព័ត៌មានលម្អិត។ ខណៈពេលដែលពេលវេលាពិតប្រាកដដែលត្រូវយកទៅបង្កើតស្នាដៃនេះមិនទាន់ដឹងនៅឡើយ វាច្បាស់ណាស់ថាវាទាមទារជំនាញ និងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងយ៉ាងសំខាន់ដើម្បីចាប់យកកាយវិភាគសាស្ត្រ និងការបញ្ចេញអារម្មណ៍ពិតរបស់អ្នកប្រដាល់។

ទាក់​ទង​នឹង​តម្លៃ​ផលិត​កម្ម សេចក្តី​លម្អិត​ជាក់​លាក់​មិន​អាច​រក​បាន​ដោយ​សារ​ដើម​កំណើត​បុរាណ​របស់​វា​ទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការបង្កើតឡើងវិញនូវរូបចម្លាក់ដ៏ស្មុគស្មាញ និងលម្អិតបែបនេះ ទាមទារធនធាន និងជំនាញយ៉ាងច្រើន។

បើ​និយាយ​ពី​តម្លៃ​លក់​របស់​វា ជា​វត្ថុ​បុរាណ «អ្នក​ប្រដាល់​ពេល​សម្រាក» មិន​មាន​លក់​តាម​ន័យ​ប្រពៃណី​ទេ។ សារៈសំខាន់ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវប្បធម៌របស់វា ធ្វើឱ្យវាក្លាយជាសិល្បៈដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន ដោយរក្សាកេរ្តិ៍ដំណែល និងសមិទ្ធិផលសិល្បៈនៃសម័យកាល Hellenistic ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ រូបចម្លងមានលក់នៅ The Marbleism House។

“Boxer at Rest” បម្រើជាសក្ខីភាពចំពោះទេពកោសល្យ និងសិល្បៈដ៏ពិសេសរបស់ជាងចម្លាក់ក្រិកបុរាណ។ ការបង្ហាញពីភាពហត់នឿយ និងការសញ្ជឹងគិតរបស់អ្នកប្រដាល់រូបនេះ បង្ហាញពីអារម្មណ៍នៃការយល់ចិត្ត និងការកោតសរសើរចំពោះស្មារតីរបស់មនុស្ស។

ការជួបជាមួយ "អ្នកប្រដាល់ពេលសម្រាក" នៅ Museo Nazionale Romano ផ្តល់ឱ្យអ្នកទស្សនានូវភាពអស្ចារ្យនៃសិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ។ វាជាតំណាងដ៏រស់រវើក និងភាពស៊ីជម្រៅនៃអារម្មណ៍បន្តទាក់ទាញអ្នកចូលចិត្តសិល្បៈ និងអ្នកប្រវត្តិសាស្រ្ត ដោយរក្សានូវមរតកនៃចម្លាក់ក្រិកបុរាណសម្រាប់មនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

មេម៉ាយតូច

“The Little Mermaid” គឺជារូបសំណាកសំរឹទ្ធជាទីគោរពដែលមានទីតាំងនៅទីក្រុង Copenhagen ប្រទេសដាណឺម៉ាក នៅផ្លូវ Langelinie ។ រូបចម្លាក់ដ៏ល្បីល្បាញនេះ ផ្អែកលើរឿងនិទានរបស់ Hans Christian Andersen បានក្លាយជានិមិត្តរូបនៃទីក្រុង និងជាកន្លែងទាក់ទាញទេសចរណ៍ដ៏ពេញនិយមមួយ។

ឈរនៅកម្ពស់ 1.25 ម៉ែត្រ (4.1 ហ្វីត) និងមានទម្ងន់ប្រហែល 175 គីឡូក្រាម (385 ផោន) "The Little Mermaid" ពិពណ៌នាអំពីនាងមច្ឆាដែលកំពុងអង្គុយនៅលើថ្មដោយសម្លឹងមើលទៅសមុទ្រដោយក្តីរំភើប។ រូបរាងដ៏ប្រណិតរបស់រូបសំណាក និងរូបសំណាកដ៏ប្រណិត ចាប់យកស្មារតីដ៏ទាក់ទាញនៃរឿងនិទានរបស់ Andersen ។

ការផលិតរឿង "The Little Mermaid" គឺជាការខិតខំប្រឹងប្រែងរួមគ្នា។ ជាងចម្លាក់ Edvard Eriksen បានបង្កើតរូបសំណាកនេះដោយផ្អែកលើការរចនាដោយភរិយារបស់ Edvard គឺ Eline Eriksen ។ រូបចម្លាក់នេះត្រូវបានដាក់បង្ហាញនៅថ្ងៃទី 23 ខែសីហា ឆ្នាំ 1913 បន្ទាប់ពីធ្វើការប្រហែលពីរឆ្នាំ។

cont តម្លៃនៃការផលិតរឿង "The Little Mermaid" មិនទាន់មាននៅឡើយទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ គេដឹងថារូបសំណាកនេះត្រូវបានផ្តល់មូលនិធិដោយលោក Carl Jacobsen ស្ថាបនិកក្រុមហ៊ុន Carlsberg Breweries ជាអំណោយដល់ទីក្រុង Copenhagen.ent ។

បើនិយាយពីតម្លៃលក់វិញ "The Little Mermaid" មិនមានបំណងលក់ទេ។ វាជាស្នាដៃសិល្បៈសាធារណៈ ដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ទីក្រុង និងប្រជាពលរដ្ឋ។ សារៈសំខាន់វប្បធម៌ និងការតភ្ជាប់របស់វាទៅនឹងបេតិកភណ្ឌដាណឺម៉ាក ធ្វើឱ្យវាក្លាយជានិមិត្តសញ្ញាដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន ជាជាងវត្ថុសម្រាប់ប្រតិបត្តិការពាណិជ្ជកម្ម។

“The Little Mermaid” បានប្រឈមមុខនឹងបញ្ហាជាច្រើនក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ រួមទាំងការបំផ្លិចបំផ្លាញ និងការព្យាយាមរុះរើ ឬបំផ្លាញរូបសំណាក។ យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ វា​បាន​ស៊ូទ្រាំ និង​បន្ត​ទាក់​ទាញ​ភ្ញៀវ​ទេសចរ​មក​ពី​ជុំវិញ​ពិភពលោក​ដែល​មក​ស្ងើច​សរសើរ​ពី​សម្រស់​របស់​វា និង​ចូល​រួម​ក្នុង​បរិយាកាស​ក្នុង​រឿងនិទាន។

ការជួបជាមួយ "The Little Mermaid" នៅឯដំណើរកម្សាន្ត Langelinie ផ្តល់ឱកាសឱ្យមានការទាក់ទាញដោយមន្តអាគមនៃរឿងរ៉ាវរបស់ Andersen ។ ភាពទាក់ទាញមិនចេះចប់របស់រូបសំណាក និងការផ្សារភ្ជាប់របស់វាទៅនឹងអក្សរសិល្ប៍ និងវប្បធម៌ដាណឺម៉ាក ធ្វើឱ្យវាក្លាយជារូបតំណាងដ៏គួរឱ្យស្រឡាញ់ និងយូរអង្វែង ដែលទាក់ទាញការស្រមើស្រមៃរបស់អ្នកដែលបានទស្សនា។

The Bronze Horseman

វិមាន Bronze Horseman Monument ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជារូបសំណាកសេះរបស់ Peter the Great គឺជារូបចម្លាក់ដ៏អស្ចារ្យដែលមានទីតាំងនៅ St. Petersburg ប្រទេសរុស្ស៊ី។ វាមានទីតាំងនៅ Senate Square ដែលជាទីលានប្រវត្តិសាស្ត្រ និងលេចធ្លោនៅក្នុងទីក្រុង។

វិមាននេះមានរូបសំណាកសំរឹទ្ធដែលមានទំហំធំជាងជីវិតរបស់ Peter the Great ដែលដាក់នៅលើសេះចិញ្ចឹម។ ឈរនៅកម្ពស់ដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ 6.75 ម៉ែត្រ (22.1 ហ្វីត) រូបសំណាកនេះចាប់យកវត្តមានដ៏មានឥទ្ធិពល និងការប្តេជ្ញាចិត្តរបស់ tsar រុស្ស៊ី។

មានទម្ងន់ប្រហែល 20 តោន វិមាន Bronze Horseman Monument គឺជាវិស្វកម្មដ៏អស្ចារ្យ។ វាទាមទារនូវជំនាញ និងជំនាញដ៏មហិមា ដើម្បីបង្កើតរូបចម្លាក់ដ៏មហិមាមួយ ហើយការប្រើប្រាស់សំរិទ្ធជាសម្ភារៈបឋមបន្ថែមទៅលើភាពអស្ចារ្យ និងភាពធន់របស់វា។

ការ​ផលិត​វិមាន​នេះ​គឺ​ជា​ដំណើរការ​ដ៏​វែង​ឆ្ងាយ និង​ល្អិតល្អន់។ ជាងចម្លាក់ជនជាតិបារាំង Étienne Maurice Falconet ត្រូវបានចាត់តាំងឱ្យបង្កើតរូបសំណាក ហើយចំណាយពេលជាង 12 ឆ្នាំដើម្បីបញ្ចប់។ វិមាននេះត្រូវបានបង្ហាញនៅឆ្នាំ 1782 ដែលបានក្លាយជានិមិត្តរូបមួយក្នុងចំណោមនិមិត្តសញ្ញាដ៏ល្បីបំផុតរបស់សាំងពេទឺប៊ឺគ។

ខណៈពេលដែលតម្លៃពិតប្រាកដនៃការផលិតមិនទាន់មាននៅឡើយ វាត្រូវបានគេដឹងថាការសាងសង់វិមាននេះត្រូវបានផ្តល់ហិរញ្ញប្បទានដោយលោកស្រី Catherine the Great ដែលជាអ្នកឧបត្ថម្ភផ្នែកសិល្បៈ និងជាអ្នកគាំទ្រដ៏រឹងមាំនៃកេរដំណែលរបស់ Peter the Great ។

វិមាន Bronze Horseman Monument មានសារៈសំខាន់ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវប្បធម៌នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ វាតំណាងឱ្យស្មារតីត្រួសត្រាយរបស់ Peter the Great ដែលបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការផ្លាស់ប្តូរ និងទំនើបកម្មនៃប្រទេស។ រូបសំណាកនេះបានក្លាយជានិមិត្តរូបនៃទីក្រុង និងជាកិត្តិយសដ៏យូរអង្វែងដល់មេដឹកនាំដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតម្នាក់របស់រុស្ស៊ី។

ការទៅទស្សនាវិមាន Bronze Horseman Monument អនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទស្សនាពេញចិត្តចំពោះវត្តមានដ៏អស្ចារ្យរបស់វា និងកោតសរសើរពីសិល្បៈហត្ថកម្មដ៏ប៉ិនប្រសប់ដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការបង្កើតរបស់វា។ ក្នុងនាមជានិមិត្តរូបនៃទីក្រុងសាំងពេទឺប៊ឺគ វាបន្តធ្វើឱ្យមានការស្ញប់ស្ញែង និងការគោរព ដោយបង្ហាញពីប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏សម្បូរបែប និងបេតិកភណ្ឌសិល្បៈនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។